Comenzó cuando estuvimos en Sundance el año pasado. Sandy y yo escuchamos el rumor sobre “Los niños están bien” y nos alegró saber que la talentosa Lisa Cholodenko había hecho una nueva película con tres de nuestros actores favoritos: Annette Bening, Julianne Moore y Mark Ruffalo. Tenía todos los ingredientes de un gran éxito, por lo que estábamos encantados. Luego escuchamos un poco más de la premisa de la película que gira principalmente en torno al cliché cansado de una lesbiana durmiendo con un chico (¿quién lo vio venir?), Y nuestro deseo de ver la película se desvaneció.
En el año transcurrido desde entonces, la película ha recibido muchísimas críticas positivas, ha sido nominada a numerosos premios, incluido un Óscar a la mejor película, y ha sido tema de debate en muchas cenas queer, incluida la nuestra, a pesar de que en realidad no la hemos visto . Con la entrega de los Premios Óscar este domingo y mi creciente incomodidad al expresar una opinión sin fundamento, Sandy y yo vimos "Los chicos están bien" el fin de semana pasado.
Fue peor de lo que temía. Alertas de spoiler importantes y numerosas aquí, así que si no has visto la película, deja de leer.
Primero, por supuesto, está el sexo, que entre las mujeres es tan apasionado y atractivo como limpiar el garaje. No me importa qué porno vean. Me importa que la razón que parecen tener para ver pornografía, para tener sexo entre ellos, no transmita el más mínimo calor (Bening también puede haber estado viendo un documental sobre la vida de las tortugas marinas) y termina buscando aburrido y triste. Luego está la paternidad. Por turnos, las mujeres infantilizan a sus hijos adolescentes o los asfixian. Los niños pueden estar bien, pero los padres no se pueden atribuir mucho crédito.
La relación entre los personajes de Moore y Ruffalo parece estar motivada únicamente por la oportunidad, no por la atracción. Y para quienes no conocen a muchas parejas de lesbianas, esto solo reforzará el estereotipo —compartido por muchos hombres heterosexuales— de que, si se nos presenta la oportunidad, nos acostaremos con ellas. Finalmente, y aquí es donde realmente me detendré, están los momentos que me resultaron más incómodos y ofensivos, y que, sin embargo, rara vez se comentan: la dinámica racial y de clase. Hay tres personas de color en la película. Son instrumentos de placer, apoyo o trabajo, y cuando sus servicios ya no son necesarios para nuestros protagonistas dolorosamente egocéntricos, o cuando se atreven a reaccionar de forma realista ante lo que presencian, son eliminados de manera grosera y cruel.
Me duele que esta sea la historia y los personajes que Estados Unidos está viendo. Me duele que Cholodenko, cuyo trabajo me paralizó y conmovió, ahora tenga esto en la parte superior de su currículum. Me duele que Annette Bening haya tenido que ser elegida como una arpía para justificar el poco convincente coqueteo de Moore. Me duele imaginar lo que podría haber sido esta película y la historia que podría haber contado.
Este estado de cosas no es exclusivo de nosotros. A medida que la vida de cualquier grupo, tradicionalmente marginado en la cultura popular, se traslade a la corriente principal, habrá momentos que inducirán a la vergüenza. Lo superaremos. Lo superaré. Pero dado el talento y la brillantez de todos los involucrados, y los últimos cinco minutos de la película en los que realmente nos empiezan a gustar las mujeres y a alentarnos por su relación, siempre habrá un matiz de arrepentimiento al preguntarnos qué podría haber sido.
Atentamente,
