Comenzó cuando estuvimos en Sundance el año pasado. Sandy y yo escuchamos el rumor sobre “Los niños están bien” y nos alegró saber que la talentosa Lisa Cholodenko había hecho una nueva película con tres de nuestros actores favoritos: Annette Bening, Julianne Moore y Mark Ruffalo. Tenía todos los ingredientes de un gran éxito, por lo que estábamos encantados. Luego escuchamos un poco más de la premisa de la película que gira principalmente en torno al cliché cansado de una lesbiana durmiendo con un chico (¿quién lo vio venir?), Y nuestro deseo de ver la película se desvaneció.
En el año transcurrido desde entonces, la película ha cosechado toneladas de prensa crítica, ha sido nominada a numerosos premios, incluido un Oscar a la mejor película, y ha sido debatida en muchas cenas queer, incluida la nuestra, a pesar de que no hemos tenido en realidad visto la película. Con los Premios de la Academia acercándose este domingo, y mi incomodidad por expresar una opinión desinformada en aumento, Sandy y yo vimos “The Kids Are All Right” el fin de semana pasado.
Fue peor de lo que temía. Alertas de spoiler importantes y numerosas aquí, así que si no has visto la película, deja de leer.
Primero, por supuesto, está el sexo, que entre las mujeres es tan apasionado y atractivo como limpiar el garaje. No me importa qué porno vean. Me importa que la razón que parecen tener para ver pornografía, para tener sexo entre ellos, no transmita el más mínimo calor (Bening también puede haber estado viendo un documental sobre la vida de las tortugas marinas) y termina buscando aburrido y triste. Luego está la paternidad. Por turnos, las mujeres infantilizan a sus hijos adolescentes o los asfixian. Los niños pueden estar bien, pero los padres no se pueden atribuir mucho crédito.
La relación entre los personajes de Moore y Ruffalo parece impulsada solo por la oportunidad, no por la atracción. Y para aquellos que no conocen a muchas parejas de lesbianas, solo reforzará el estereotipo, albergado por muchos hombres heterosexuales, de que, dada la oportunidad, nosotros seguirá, de hecho, duerme con ellos. Finalmente, y luego realmente me detendré, son los momentos que encontré más desconcertantes y ofensivos y, sin embargo, rara vez comentado: la dinámica de carrera y de clase. Hay tres personas de color en la película. Son herramientas de placer, apoyo o trabajo, y cuando nuestros conductores dolorosamente ensimismados ya no requieren sus servicios, o cuando se atreven a reaccionar de manera realista a lo que están presenciando, son enviados de manera grosera y cruel.
Me duele que esta sea la historia y los personajes que Estados Unidos está viendo. Me duele que Cholodenko, cuyo trabajo me paralizó y conmovió, ahora tenga esto en la parte superior de su currículum. Me duele que Annette Bening haya tenido que ser elegida como una arpía para justificar el poco convincente coqueteo de Moore. Me duele imaginar lo que podría haber sido esta película y la historia que podría haber contado.
Este estado de cosas no es exclusivo de nosotros. A medida que la vida de cualquier grupo, tradicionalmente marginado en la cultura popular, se traslade a la corriente principal, habrá momentos que inducirán a la vergüenza. Lo superaremos. Lo superaré. Pero dado el talento y la brillantez de todos los involucrados, y los últimos cinco minutos de la película en los que realmente nos empiezan a gustar las mujeres y a alentarnos por su relación, siempre habrá un matiz de arrepentimiento al preguntarnos qué podría haber sido.
Atentamente,
